相关文章

武汉画室教你画出素描静物的空间感

武汉画室教你画出素描静物的空间感

很多学生报名美术画室都是为了加强自己的美术功底为全国美术联考做准备,在美术联考中要进行素描,速写和色彩的考核,素描也是考生在学习过程中练习的最多的项目,也是最基础的项目,但是有些考生对于静物的空间感把握不好,虽然对于静物的形态比例把握得当,但是如果不能画出空间感的话也不能称得上是一副好的画作,那么如何提升美术考生的素描静物的空间感呢?

一是形体空间,即物体自身各部分之间的空间距离,以及物体与物体之间的空间距离。

形体空间主要是依据同一视点下统一的透视比例尺度,将处于不同空间位置的物体的透视缩形变化,准确地表现于画面而造成一种空间感觉,结构造型正是依据这一原理去表现物体的体积空间。

二是色彩空间,即物体所处环境与画者之间的距离,包括由于大气层空气中的微粒和尘埃对光线照射的影响,而产生近实远虚,近浓远淡的色彩强弱变化。色彩空间主要是依靠明暗色调的透视形成的一种空间感觉。

形体空间是物体存在的本质表现,是空间感表现的决定因素。物体之间或物体自身的透视关系错了,将直接影响到造型的准确性和空间存在的真实性。以准确的形体空间为基础,通过明暗色彩透视即色彩空间的表现,可以进一步加强物体之间的物体自身的空间感,带来与环境空间和我们的心理感觉相谐调的韵味和情调,增强素描造型的真实感,生动感和艺术感染力。

一方面是五要素,另一方面当然还要注重线条的准确性,因为物体形态没有把握好那怎么画都不能还原画面;当然还有比例,一般我们在开始之前都先确定比例和位置关系,轻轻的规划好再正式开画;最后就是透视,这需要仔细的观察和对空间的领悟,只要这些都考量到,不能说画的很好看,但是一定很还原。